『目の見えない白鳥さんとアートを見にいく』の主人公、白鳥さんは全盲の美術愛好家でありアーティスト。
白鳥さんが「見る」のは、視覚障害者向けの接触可能な彫刻などではなく、現代アート。
同行者の説明からアートを想像して楽しんでいる。
もしかしたら、目の見えない白鳥さんの鑑賞法そのものがアートなのかもしれません。
だって伝え聞いた内容から、彼の頭の中では、元の作品とはちがうアートが生まれているのですから。そして、この鑑賞法は見えている人にも影響を及ぼします。
目の見えない白鳥さんのアート鑑賞法
『目の見えない白鳥さんとアートを見に行く』では、白鳥さんのアートの楽しみ方を通じ、見える人たちのアートの見方も変えていきます。
最初は「正確に伝えよう」と意識するものの、白鳥さんが求めるのはそこではないんです。
説明する人ごとに解釈がちがう、その「わからなさ」を楽しんでいるのです。
まさに「目からウロコ」の解釈でした。そして、絵を説明する「見える人」も、実は絵をちゃんとみていなかったことに気が付きます。
(作者はこれを「解像度が上がる」と表現しています。)たしかに、言葉でアウトプットするためには詳細に観察しなければならないですしね。
中には湖と草原を勘違いしていた、というエピソードも出てきて、自分たちがいかに絵を見ていなかったかを気付かされたのだとか。
白鳥さんがもたらした、新しい感覚
私は今まで、アートとは「作者や解説者の示す意図を理解しなければならない」という昭和の美術教育を引きずっていました。
でも、白鳥さんの鑑賞法はとても自由。ああそうか、アートってこうやって楽しんでいいんだ。
読んでいてスッと肩の力が抜けるような気がしました。
もちろん、正確な解釈も大事だけれど「私はこう見える」って考えてもいいんですね。
これからは白鳥さんの「アートを見る目」を携えて、自由にアートを見に行きたいな。
展覧会を読む
この本の中には、実際に白鳥さんたちが訪れた美術館とその作品が紹介されています。そのせいか、読者も展覧会で絵を見ているような感覚を覚えるのです。
知らなかったアーティストや美術館、イベントを知るきっかけにもなりました。まさに展覧会で絵を「読んで」いる感じです。
興味深かったのは、10人前後のグループで仏像を見に行った時、メンバーの感想を繋いでいくと実は「正解(この場合は由来)」にたどり着いてしまったことです。
集合知ともいうこの感覚、実はこうした鑑賞法では時々起こるんですって。一人でもくもくとアートをみるだけではたどり着けない境地ですね。
Audible版もおすすめ。紙の本では実際のアート写真や図が紹介されていますが、Audibleでは声の情報だけなので、白鳥さんと同じように想像を働かせながらアートを感じることができます。

